上海诺科学校，是一所学术性强、管理严格的“文理学院式”学校，在国际教育行业素有美誉。学校注重教育过程，关注学生成长，以“普娃”变“牛娃”在家长群中有口皆碑。
众多入学时成绩普通的孩子从这里走向世界，包括英国牛津大学、帝国理工学院、伦敦大学学院，美国范德堡大学、加州大学洛杉矶分校、埃默里大学、加州大学伯克利分校、卡耐基梅隆大学、纽约大学，新加坡国立大学，日本早稻田大学，以及罗德岛设计学院、普瑞特艺术学院等。
随着传播媒介的跳跃式发展，文化传媒行业对人才的需求也发生了巨变，由上戏艺术发展有限公司组织上海戏剧学院专家团队根据行业发展需求，凭借深厚的文化底蕴和影视传媒艺术人才培养经验，打造了上戏艺术特色课程。
上海诺科学校作为沪上首家“‘上戏艺术’特色课程”实验基地，上海诺科学校通过将艺术特色课程与国际升学课程相结合，发挥双方特长，为有志于到国外著名艺术院校学习的学生打造特色鲜明的艺术课程体系，为诺科学子提供专业的艺术教育，顶尖的实践资源和广泛的社会关系，让学生能够“走出去，回得来”，自由追求艺术梦想。
同时以更多样的形式进行艺术教育的实践与探索，营造多层次的艺术审美空间，引领学生不断发现艺术内涵中隐藏的价值，激发学生们的想象力，培养创造力，为未来的艺术行业的发展与传播注入更多活力。
我们致力于打造国际化的艺术教育生态系统，共同培育具有创新力、合作力、自驱力和自信力的国际化专业艺术人才。
顾问团队
范益松
上海戏剧学院教学指导委员会委员、教授，联合国国际剧协终身会员。曾任中国国家话剧院剧目顾问及加州大学洛杉矶分校等八所美国大学访问教授，并在近三十所国际机构和大学讲学。
发表戏剧表演相关论文、译文三十余篇、导演公演作品三十余部、翻译引进当代欧美优秀剧作四十余部。培养出李幼斌、刘威、王洛勇、郭冬临、于和伟、韩雪、聂远、胡歌、宋佳（小）、郝蕾等众多艺术家。
杜可风
著名摄影师、导演、演员。执摄的部分著名作品：《阿飞正传》、《暗恋桃花源》、《东邪西毒》、《重庆森林》、《红玫瑰白玫瑰》、《堕落天使》、《风月》、《甜蜜蜜》、《春光乍泄》、《花样年华》、《英雄》、《无间道》、《2046》、《中国合伙人》，获得过多次：台湾电影金马奖、上海国际电影节金爵奖、香港电影金像奖、香港国际电影节金紫荆奖、戛纳国际电影节金摄影机奖、威尼斯国际电影节金奥赛拉奖等最佳摄影奖。
王剑锋
上海师范大学美术教育系主任，博士、副教授、硕士生导师。中国美术家协会会员，上海市美术家协会会员，全国教育书画协会会员，中国少数民族美术促进会会员，上海市青年美术摄影家协会委员。入选、获得过多次：全国美术作品展、上海美术大展“白玉兰美术奖”等国内外美术大奖。
吕岩
上海戏剧学院副教授，圣彼得堡国立戏剧学院戏剧表演博士。发表论文《俄罗斯当代表演研究》、《梅耶荷德身体训练法》，著有专著《尤氏舞台语言训练法》。
导演作品：《萨勒姆的女巫》、《西厢记》、《哈姆雷特》、《仲夏夜之梦》等；培养了杜江、韩东君、张彬彬、王彦霖、王天辰、姜瑞佳、刘冬沁、赵磊、王俊东、蓝海蒙、田曦薇等话剧影视新星。
师资队伍（部分）
严瀓晔
上海戏剧学院电影学院 国际交流中心主任、试验中心主任；
两天电影节创始人、上戏全球暑假电影学院总策划
第一届-第五届“两天”微电影大赛 总策划
第一届上戏阿莱奖策划
2014-2017 亚洲微电影节 评委
参与过的影视作品：
《Ngati NRL》体育纪录片系列
《O Whaakaro》谈话类节目 剪辑、摄影
《Whanganui Hauora》纪录片系列节目 剪辑
《The Club》纪录片系列 剪辑
《Bring your Boots OZ》纪录片系列 剪辑
《Both Worlds》纪录片系列 剪辑
获奖与荣誉：
新西兰48小时电影节 奥克兰最受欢迎奖《Making Children for China》 制片、剪辑
索尼“2015精英100”55MM TOP10 微电影《尴尬青春》剪辑
中国新西兰电影节参展影片《黄金白云的故乡》剪辑、编剧
蒙特利尔电影节参展纪录片《Transfigured Nights》剪辑
陈新煌
自由戏剧人，人类表演学博士，师从孙惠柱教授；
曾跟随理查德·谢克纳，尼古拉斯·巴特，赖声川等学习表演技巧及戏剧创作。
参与文化部戏剧大词典，应用戏剧部分的词条编写。
担任立信会计金融学院、第二工业大学校话剧团指导，杉达大学影视编剧课程教师。
曾任上海戏剧学院教师，教授科目应用戏剧工作坊，艺术教育概论、戏剧教育著作选读、导演技术概论等。
除专业戏剧领域外，主要擅长论坛戏剧、戏剧疗育、教育戏剧为主的应用戏剧形式。大量参与应用戏剧 在各类社群中的运用活动。对象包括学校、事业单位、企业、社会组织、义工团体、戏剧社团等。
其他主要活动还包括长期担任上海戏剧学院与上海市教委组织的教育戏剧教师培训讲师，与多个社区街 道合作创办上海最早的一批民间白领公益剧社、企业
主要编剧作品有《共同回忆》、《许三观卖血记》、《聂隐娘》、《宝贝》、《复活》、《那儿》、《 爱·没那么简单》、《排·恋》、《一个朋友》、《投胎中介》、《海上大亨》、《求子战争》等。
主要导演作品有：19年《冼星海》、18年《我们60、》17年《潘序伦》、16年《共同回忆》、大木偶《烟》、《拯救斑马线》、15年《太阳将要升起》、14年《神鸡包美丽》、13年《十一号病区》、12年《缘来一家人》、11年《open heart 2010》、10年《奋斗是金》、09年《宝贝》、08年《大家来找茬》、07年《聂颖娘》、06年《芸香》等。
田原
上海戏剧学院表演系青年教师；上海戏剧学院主持与口语传播工作室研究员；
曾任：
上海戏剧学院继续教育学院台词教师；
上海视觉艺术学院表演系台词教师；
中国气象频道《今日气象》 主持人；
第一财经《今日股市》主持人；
工作期间策划并导演学生版红色朗诵剧《一封家书》，学生版话剧《天堂的风铃》；
策划并制作上海市辅导员战“疫”系列微课，并发布于“上海教育”官方账号；
主演上海戏剧学院教师版话剧《原野》，并代表学校参加国际剧协70周年庆典闭幕演出；
主演上海戏剧学院大师剧《熊佛西》等。
王豪翔
上海戏剧学院创意学院 班主任及教研助理、视觉传达设计专业教师；
获奖与荣誉：
上海歌剧院歌剧《那时花开》，入选 2011 年中国国家大剧院歌剧节
新媒体舞台剧《爱情书简》获“2015 第三届上海舞台美术协会优秀剧目奖”
获得2019年“筑梦上海 青春畅想”长三角大学生上海地标设计大赛银奖
舞台设计作品：
2010上海淮剧团淮剧《华蓥山传奇》；2010上海歌剧院歌剧《那时花开》；2010安徽省武警文工团黄梅戏《红杜鹃》；2010上海青艺滑稽剧团滑稽戏《通心路》；2011 新媒体舞台剧《爱情书简》；2015大宁剧院配音之夜《声音的味道》；2016大型音乐剧《梦之城》；2018 话剧《大餐》；2021大型实景文献剧《沂蒙四季》等。
室内设计作品：
2013上海碧云钻石公寓改造；2014上海立天唐人剧道剧场概念设计；2016 吉利汽车杭州湾研发中心餐厅改造；2016杭州阿里巴巴园区餐厅改造；2017上海麦金地餐饮集团成都办公室；2016上海慧捷科技漕河泾办公室；2018吉利汽车海滨二路园区餐厅改造；2020上海戏剧学院佛西书院；2020上海慧捷科技北京办公总部；2021 上海书洋科技有限公司办公室等。
展览设计作品：
2013-2014 上海国际艺术节青年艺术创想周的整体空间设计；
2016 国家艺术基金转媒体艺术展项目的各站展览设计工作；
2017《城市声影——德国奥伯豪森国际短片展览》艺术展，武汉壹方中心；
2018《声影——致敬贝多芬艺术展》十九届上海国际艺术节，上海壹号美术馆；
2018《日常生活戏剧》摄影展，上海喜马拉雅山美术馆
Nikita Alie
专业吉他演奏家；曾在乌克兰音乐会学院担任了三年的音乐教师；教学内容涵盖音乐欣赏、音乐理论、音乐史，以及演唱、演奏及作曲等多个方面。
季方圆
美国密西根大学安娜堡分校东亚研究硕士；持英语八级证书、日语国际一级证书、高等教育教师资格证；2013年起先后在大连东软信息学院、香港中文大学从事英语讲师与升学指导工作。
John Hawke Cornes
美国路易斯安那大学拉斐特分校视觉艺术学士；拥有十多年教育教学经验。擅长摄影，在上海诺科学校担任光影社（艺术摄影）指导老师。
部分课程设置与课程描述
Theatrical performance
授课教师：陈新煌
《戏剧表演课程》是遵循青少年成长发展天性而开设的一门系统的、综合的戏剧艺术课程。本课程围绕戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演三个层次的戏剧教育内容，培养学生对艺术的感知力、欣赏力以及语言肢体的表现力，逐步丰富学生的戏剧体验，综合培养学生身心全面和谐发展。
戏剧表演课程通过声音、台词、形体、想象力、创造力和协作力的全方位训练，将多元智能相融合，满足学生全面发展的教育需求。
The art of Storytelling
授课教师：田原
《storytelling》课程是一门聚焦提升语言表达能力与演讲技巧的语言艺术类课程。包括如何克服当众表达的紧张感、自信开口、清晰表达、实用与高效的沟通技巧、演讲与辩论等语言艺术专业基础知识与技能训练。
课程旨在帮助解决学生实际生活中、专业实践中、未来职场场景中的语言表达与沟通难题，提升学生语言表达能力、语言感染力与创作力、逻辑思维能力、人文素养等综合素质。
语言表达内容将融入历史、人文、世界、科学、社会民生等素材，让学生们学会聆听生活中的声音、学会讲述身边故事、社会故事、时代故事。
Micro film production
授课教师：严瀓晔
“微”既有“细小，微弱”的意思，又有“精高深妙”的解释。《微电影》课程是整合诺科国际学校及上海戏剧学院教学资源以及影视公司制作资源，针对学生的兴趣、才能和实际水平自主研发的影视实践类课程，也是具有开创意义的综合性课程，它整合了文学、艺术、技术、实践等多方面学科课程资源，旨在构建包括微电影鉴赏、评价、制作内容的完整课程体系。
在微电影制作实践中，学生通过学习微电影理论，能够全方位、系统了解微电影，并对微电影这一新兴艺术形式产生浓重的兴趣，在此基础上学生能够运用所学的技巧，通过自我探究、团队合作等方式，制作出原创的微电影作品，并通过自我计划发布成果，得到学校范围乃至社会层面的认可。
在整个课程学习之后，学生的兴趣特长得以稳定和发扬，审美鉴赏、动手实践才能得到确定的发展，人文素养和艺术素质必将潜移默化大幅度地提升，为以后从事影视艺术相关职业打下坚实的基础
Painting
授课教师：王豪翔
《绘画基础》课程的教学方法以现场示范教学和现场指导为主，辅以绘画基础理论的讲解。在学习过程中需要学生掌握最基础的绘画表现手段，了解绘画语言的基础知识，学会运用素描、速写等绘画手段进行专业绘画的能力。
通过基础线条训练，绘制石膏几何体、石膏像和静物的练习，初步掌握专业素描的基础技能，对于专业绘画形成一定的了解，形成初步的平面绘画造型和空间感的塑造能力。
同时，通过学生互为模特及户外风景写生的方式，让学生学会通过速写快速表现造型的技法，为今后从事设计专业或视觉艺术相关专业打下一定的造型基础。
Design thinking
授课教师：王豪翔
设计思维是一种以人为本的解决复杂问题的创新方法，它利用设计者的理解和方法，将技术可行性、商业策略与用户需求相匹配，从而转化为客户价值和市场机会。作为一种思维的方式，它被普遍认为具有综合处理能力的性质，能够理解问题产生的背景、能够催生洞察力及解决方法，并能够理性地分析和找出最合适的解决方案。
在当代设计和工程技术当中，以及商业活动和管理学等方面，设计思维已成为流行词汇的一部分，它还可以更广泛地应用于描述某种独特的“在行动中进行创意思考”的方式，在21世纪的教育中有着越来越大的影响。
设计思维的体验学习，是通过理解设计师们处理问题的角度，了解设计师们为解决问题所用的构思方法和过程，来让个人乃至整个组织更好地连接和激发创新的构思过程，从而达到更高的创新水平，以期在当今竞争激烈的全球经济环境中建立独特优势。
The art history
授课教师：季方圆
旨在培养学生的艺术素养和艺术鉴赏能力，包括艺术的社会发展，艺术理论，艺术作品的鉴赏、分析，和特定时期，不同的地域文化对艺术风格的影响等等。
优秀毕业生（部分）
